Wykonanie III Nagrody na II Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
1 i 2 marca 2016 w ramach koncertów Akademickiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją Macieja Tomasiewicza odbędzie się prawykonanie kompozycji nagrodzonej III miejscem w II Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
Jonathan Posthuma (Stany Zjednoczone) „Strings of Pearls”
Biogram kompozytora i opis nowego utworu w załączeniu.
Bezpłatne wejściówki do odbioru w Informacji Akademii Muzycznej w Katowicach, nr tel.: 32 77 92 100
Organizatorem konkursu jest Towarzystwo Muzyczne im. Karola Szymanowskiego oraz Akademia Muzyczna w Katowicach.
www.szymanowski-competition.com
Opis i program utworu Fili de Perle (Sznury pereł)
Fili de Perle (Sznury pereł) to utwór wyrażający muzyczną witalność, płynność, puls i kolor, nawet w najściślej kontrolowanych wymiarach harmonicznych i rytmicznych. Kompozycja otwiera świat różnorodnych i wieloaspektowych gestów, wzajemnie powiązanych za pomocą harmonii i formy. Muzyka jest tańcem powtarzających się rytmów i kolorów. Jeśli chodzi o rytmikę, organizuje ją połączenie pulsacji na 3 i na 2 (metrum 3/8 i 4/8) oraz synkopy, które z tego połączenia wynikają. Podstawą harmoniczną są trzy współbrzmienia powstałe przez nałożenie tercji. Ich kombinacje umożliwiają ruch skalarny przypominający skalę oktatoniczną (często nazywaną „sznurem pereł”).
Zarówno rytm, jak i harmonia zostały stworzone na bazie czterech powiązanych z sobą motywów, pochodzących z wcześniejszego utworu, The God of Material Things (2015). Większe sekcje muzyczne przypominają motywiczne refreny, które można określić mianem marszów, walców, chorałów, fanfar i arabesek – wszystkie są organizmami, które wyewoluowały z tego samego materiału rytmicznego i harmonicznego.
Przebieg Fili de Perle rozwija się na podobieństwo scherza, rosnąc i zmieniając się, aż do osiągnięcia najpełniejszego, finałowego szczytu. Cały wcześniejszy materiał, zbierany koralik po koraliku, kulminuje w jednej, ciągłej nitce muzyki.
Jonathan Posthuma
Jonathan Posthuma, ur. 1989 r., kompozytor amerykański, obecnie mieszka w Saint Paul w stanie Minnesota. Od niedawna posiada dyplom magistra Uniwersytetu w Wisconsin – Madison w zakresie Kompozycji Muzycznej, gdzie studiował pod kierunkiem Stephena Dembskiego i Laury Schwendinger. Studia licencjackie w zakresie Edukacji Muzycznej odbył w Dordt College, gdzie kompozycji uczył się prywatnie u Luka Dahna.
Jego utwory wykonywane były na wielu festiwalach i recitalach w części Midwest Stanów Zjednoczonych (północne regiony USA). Fragmenty jego pracy magisterskiej, The God of Material Things, cykl pieśni dla: narratora, solisty, chóru i orkiestry wykorzystujące poezję Davida Schelhaasa, miał swoją premierę w wersji na głos i fortepian podczas festiwalu Rural Art. Song Festival. Festiwal ten poświęcony jest muzyce amerykańskich kompozytorów wiejskiego pochodzenia. Inny cykl pieśni jego autorstwa, Voices: Five Songs of Cavafy był wykonywany wielokrotnie podczas regionalnych festiwalów muzyki nowej muzyki. Kompozycje Posthumy na większe składy to An Isthmus Aubade, zadedykowany Scottowi Teeple i Uniwersyteckiej Orkiestrze Dętej UW-Madison (premiera w kwietniu 2015) i Concerto Grosso No.1 na smyczki, perkusję i fortepian (utwór zamówiony przez Madison Area Youth Orchestra i Clocks In Motion, premiera w lipcu 2015).
Dotychczasowe nagrody: BMI Student Composer Award za Five Studies for Piano: Two Pencils and a Hymnbook, a także nagrodę za kompozycję dźwiękową przyznaną przez Kennedy Center American College Theatre Festival za muzykę użytą w The Glass Menagerie. Jonathan Posthuma śpiewa w zespołach chóralnych w Twin Cities: VocalEssence oraz Kantorei.
